BIOGRAFIA DELL'ARTISTA
Da giovanissima ha sempre avuto la passione per l'arte, la gioielleria e i minerali. Ha frequentato l'istituto d'arte orafa Benvenuto Cellini di Valenza (AL) Italy.
Ha conseguito: diploma di Maestro d'Arte, diploma di Maturità Artistica, e Diploma GIA (analisi e stima delle gemme e dei minerali) curato dal gemmologo Orsini Luciano. Lavorativamente ha sempre spaziato dalla progettazione di gioielli alla pittura. Fondamentale la presenza nella sua vita dei dirigenti Dario Bina e Piero Dallera.
Realizza opere su commissione: ritratti, astratti, figurativi , surreali, illustrazioni ecc. Ha collaborato con stilisti , creando per le loro collezioni-moda, bijoux appropriati agli abiti prét à portér ed haut-couture.
Grazie alle sue ottime capacità di pianificazione, analisi e problem solving ha sempre lavorato a contatto con il pubblico assumendo incarichi di gestione e disbrigo pratiche burocratiche in completa autonomia.
Parallelamente alla gestione di una caffetteria nel centro storico della sua città natìa (vicino alla sinagoga), ha sempre coltivato la sua passione artistica, al punto di dare avvio ad un percorso sempre più mirato alle collettive d’arte presenti nelle più importanti città italiane affinché attraverso l'arte si possa diffondere cultura e messaggi fondamentali per l'esistenza umana.
Artista che si esprime attraverso un'arte anagogica ovvero che sotto figurazioni allegoriche, contiene ed esprime valori e verità trascendenti.
Sensibile alle tematiche sociali, riguardanti l’affermazione ed il rispetto della donna e dei bambini. Per lei, fondamentale è il concetto secondo cui ogni singolo individuo si debba impegnare, in base alle proprie possibilità, ad affrontare con rispetto e devozione ambiente e natura.Il suo pensiero d’artista, evidenzia come sia fondamentale non smettere mai di studiare ed approfondire argomenti, poiché permettono una migliore crescita individuale e di conseguenza, l’evolversi espressivo sulla tela.
Una linea che lascia intendere ed immaginare un particolare anatomico, talvolta, pur non essendoci una mirata tecnica fotografica, dà la possibilità a chi osserva l’opera di poterla interpretare soggettivamente, quasi come voler consegnare un’idea visiva per poterla nuovamente interpretare.
Appassionata di semiotica e semiologia, secondo lei, il concetto d'insieme visivo ed immediato crea una sublime assonanza tra l’opera d’arte e chi ne scruta la sua essenza. L'artista non è mai solo con se stesso in quanto il messaggio artistico è condivisione oltre che tentativo di coinvolgere lo spettatore nel vedere al di là del velo, come invitava il teologo greco antico Gregorio di Nissa: "vedere nel non vedere".
-dal 30 settembre al 6 ottobre 2023 Ciclo di EVENTI CONCEPT ART BRERA mostra "IL CORPO NUDO" corso Giuseppe Garibaldi n. 1 di, Milano,art director: Alfonso Restivo, presentazione critica: Giorgio Gregorio Grasso,madrina dell'evento : Denny Mendez, e come accompagnatore musicale il musicista internazionale: Luciano D'Addetta.
-dall'11 al 17 novembre 2023 Ciclo di EVENTI CONCEPT ART BRERA , mostra"INFINITAMENTE DONNA"corso Giuseppe Garibaldi n. 1 di, Milano,art director: Alfonso Restivo, presentazione critica: Giorgio Gregorio Grasso,madrina e come accompagnatore musicale il musicista internazionale: Luciano D'Addetta.
Artale Marinella
Since she was very young she has always had a passion for art, jewelery and minerals. You attended the Benvenuto Cellini Institute of Goldsmith Art in Valenza (AL) Italy.
You have obtained: diploma of Master of Art, diploma of Artistic Maturity, and Diploma GIA (analysis and evaluation of gems and minerals) supervised by the gemologist Orsini Luciano. Her work has always ranged from jewelry design to painting. Her presence in the life of her managers Dario Bina and Piero Dallera is fundamental.
You create works on commission: portraits, abstract, figurative, surreal, illustrations, etc. You have collaborated with stylists, creating for their fashion collections, bijoux appropriate to prêt à portér and haut couture dresses.
Thanks to her excellent planning, analysis and problem solving skills, she has always worked in contact with the public, taking on management tasks and handling bureaucratic procedures in complete autonomy.
In parallel with the management of a cafeteria in the historic center of his native city (near the synagogue), he has always cultivated his artistic passion, to the point of initiating an increasingly targeted path towards art collectives present in the most important Italian cities so that through art we can spread culture and messages that are fundamental for human existence.
Artist with an eclectic spirit, her works represent realistic, ascetic and contemplative visions, as the essence of her art is guided by influences of thought and emotions dictated by deep introspection and research.
She is sensitive to social issues, concerning the affirmation and respect of women and children. For her, the concept according to which each individual must commit himself, according to his own possibilities, to face the environment and nature with respect and devotion is fundamental.
Her thoughts as an artist highlight how fundamental it is to never stop studying and deepening topics, as they allow for better individual growth and consequently, the expressive evolution on the canvas.
A line that suggests and imagines an anatomical detail, sometimes, even though there is no specific photographic technique, gives the viewer the possibility of being able to interpret it subjectively, almost like wanting to deliver a visual idea to be able to interpret it again.
Passionate about semiotics and semiology, according to her, the concept of the visual and immediate whole creates a sublime assonance between the work of art and those who scrutinize its essence. The artist is never alone with himself as the artistic message is sharing as well as an attempt to involve the viewer in seeing beyond the veil, as the ancient Greek theologian Gregory of Nyssa invited: "seeing in not seeing".
- October 2016 '' gold canvas '', in Rieti, Italy. Curator: Carlucci Guido.
- December 2016 '' free collective '', in Syracuse, Italy. Artistic director: Roberto Guccione. I received the ''author award'' thanks to the dedicated and donated work of the judges Falcone and Borsellino.
- April 2017 '' free collective '', in Padua, MAC Mediolanum Art Gallery. Curator: Giorgio Grasso and president of the jury Sgarbi Vittorio.
- August 2017 '' free collective '', at the Bourbon castle of Cefalà Diana, Palermo, Italy. I received the award with international recognition as a painter who brings the message of art to the world. Curator: Roberto Guccione.
- July 2018 ''free collective'', at the Mecenate Tea Longue in Treviso. Curator: Dr. and art critic Frezza Ombretta.
- December 2018 EXPO PIACENZA ITALY, exhibition " Metropolitan visions " curated by Giorgio Grasso, presentation of my work "New York".
- February 2019 Palazzo Zenobio in Venice, curated by Giorgio Grasso.
- August 2019 exhibition "The face in art" Focus-Group-Art, Art Gallery Numen at the Colosseum in Rome, curated by the artist Isabella Bianchini.
- September 2019 in Rome, international exhibition "Artist in the world". Curator: Angelo Ribezzi.
- October 2019 Milan Biennale, curator: Nugnes Salvo and critic: Sgarbi Vittorio.
-October 2019 expo at the Aragonese castle of Comiso (RG), curator: Guccione Roberto and critic: Baffoni Andrea.
- January and February 2020 group show "Paint your song" Sala Lepanto di Marino (Rome), curator Isabella Bianchini and Dr. Marina Funghi, director of the "Mastroianni" museum.
- from 29 February to 15 May 2020 "L'ampolla di Ebe" traveling exhibition (Treviso, Spoleto, Norcia, Valnerina and Canton of China), curator: Alberto D'Atanasio and manager: Dr. Emanuela Deola.
- September 2020 Artists 2020 Mondadori, presentation of the catalog of artists of the year 2020, Palazzo Ximènes Panciatichi, Borgo Pinti (Florence). Publishers: Pietro and Sandro Serradifalco, art critic: Vittorio Sgarbi.
- from 10 July 2021 for the duration of six months, collective "The Divine Comedy on the occasion of the eighteenth centenary of Dante Alighieri", traveling exhibition starting from the castle of Rocca Brivio Sforza in Milan, Caravaggio, Venice, Parma at the castle of Sissa, Rome , Giulianova, Lucca, Ravenna, Forlì, Bologna, Florence. Curator: Giorgio Gregorio Grasso.
- from 16 to 25 July 2021 collective exhibition at D'E.M. Art Gallery of Venice, curator: Antonio Castellana.
- from 6 to 13 September 2021 collective exhibition in Capri (Naples) curated by ing. Gennaro Corduas.
- from 5 May to 25 June 2023 at Palazzo Sforza Cesarini Genzano (Castelli Romani) Rome curated by the gallerist James Castelli and the art critic Andrea Barretta.
-from 4 June to 14 June event Rome and its Etruscan soul, within the framework of the International Biennial of Etruria in via Lungara 44 Rome, curated by the President Quirino Martellini.
- from 5 June to 25 June 2023 at Palazzo Chigi in Ariccia (Castelli Romani) Rome, curated by James Castelli and the art critic Andrea Barretta.
Artale Marinella
e-mail: arcadia.artale14@gmail.com